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《大佛有抑無   劉振祥的大佛普拉斯影像紀錄》 【 編者說明 】 從原本的沒有期待，到年度賣座片，到第 54 屆金馬獎 5 項大獎的國片代表，相信 〈 大佛普拉斯 〉還有很多來自影迷、票房和讚譽的各種進行式，相繼上演。 時報出版在 第 54 屆金馬獎之前，就決定將攝影劉振祥的劇照集，及導演黃信堯的口白演繹，集結成 《大佛有抑無   劉振祥的大佛普拉斯影像紀錄》一書。 本片的監製鐘孟宏，冷眼看著導演黃信堯為拍片奔波籌錢、負債累累，但他堅信黃信堯「絕對可以超越現階段 90% 的電影從業者。」金馬獎最佳新導演的頭銜初步驗證了他的預測。 「〈 大佛普拉斯 〉有一種說不出的酸味，它的酸味屬於啊堯特有的，這種酸是因為他曾經在底層過，也是他曾經立志往人生的高處爬時，不斷地遇到挫折而產生的，但是他的酸，是會讓你疼惜，絕對不是酸民的窮酸。」 電影時間有限，很多影格為了時間限制的敘事框架而被犧牲了，幸好有劉振祥這樣的劇照師，將很多情節凝結在一個 cut 中，更永恆地紀錄底層人的無奈和悲涼，補足了電影流動瞬間來不及道出的芸芸眾生相。 一張照片述說一個故事，鏡頭單一但感受多層次，這就是 # 書探小天使 認為你也該收藏這本電影劇照書的關係，也藉由收藏這本影像紀錄書，更深層理解一部電影要如何表達出對社會現象的嘲諷或庝惜。 攝影師劉振祥張力十足的劇照 ，影像直面人心、銓釋到位；金馬導演黃信堯口白演繹「心裡的不滿」，親自說圖，字句擲地有聲。 劉振祥影像紀錄：有可有無的人 劉振祥影像紀錄：有可有無的人 黃信堯口白演譯： 菜脯是夜間警衛。 簡單來說，他就是顧門的──這些人是被忽略的一群，他們的生存空間，套句學術用語來說，稱為「異化」；這是一個不相稱的狀態，例如說他是一個大樓管理員，但他卻不會住在這個大樓裡，他家可能是在一個附近更小、更破的，或者距離很遠的地方，因為他根本沒有能力住進這社區。 警衛就是個每天會見到，可是卻常被無視的人。 其實菜脯的一個原型，是出自日本漫畫家古谷實的作品 《深海魚男》中的角色，那是個在大型超市裡擔任夜間警衛的年輕人；夜間警衛是個滿孤寂的工作，我常想 : 「他們到底是怎麼度過每一個夜晚的 ? 」 菜脯在這社會上就是個可有可無的人，他最大的功能就是撫...

《藝術市場七日遊》作者莎拉‧桑頓最新力作。藝術真是一種表演？你只要說服得了自己，就能夠說服這個世界。 草間彌生(Yayoi Kusama)看著自己的影像；米洛畫廊(Victoria Miro Gallery)總監葛倫．萊特(Glenn Scott Wright)剛剛把一本《蘇富比季刊》交給她，這期的封面人物就是她—穿著大紅圓點洋裝、戴著閃亮的紅色假髮的草間彌生。今天我們見面，她也是同樣的裝束，只不過雜誌封面上的草間彌生是在一張律動感十足的圓點、黑點圖畫前面留影，此刻，草間是坐在她東京工作室的3樓一張桌子旁邊。我們兩旁一邊是書架，一邊是玻璃磚牆，過去11年來一直在跟拍草間的紀錄片攝影家松本貴子，拍下了草間自我關照的這一刻。 草間在1960年代就在紐約成名，但1973年她搬回東京後幾乎被人遺忘了。搬回東京時，她住進了一家精神療養院，至今仍以它為家。從童年開始，草間就以藝術來幫助自己應付心理問題。她有嚴重的幻想症，時常感覺她和宇宙之間的疆界突然融化消失。但若有什麼事叫草間彌生從來沒有害怕過，那便是鎂光燈的照射。展開一天的創作之前，草間會先瀏覽一下媒體對她的藝術的評語，媒體在場彷彿可以立即短暫的解除她對被宇宙吞沒的恐懼。 在各式物品上填滿的圓點，都是草間彌生努力與疾病奮鬥的創作。 她對我說：「我很高興給你看我的新作品。」草間彌生懂英文，但是講的不好，她一位助理替我們翻譯。萊特需要選出30幅左右的繪畫，春季在米洛畫廊展出，那時泰德現代美術館也要展出草間彌生回顧展。此刻她的注意力又回到雜誌上，邊指著義大利現代主義畫家莫蘭迪的米色靜物作品，邊說：「太棒了，這是莫蘭迪嗎？」又針對下一頁的美國雕塑藝術家說：「這是塞拉嗎？」 草間非常清楚藝術史的來龍去脈。1950年代末期她搬到紐約後不久開始畫抽象畫，一圈圈手繪的白網在黑色的背景上漂浮；看久了，這些草間口中的「無限的網」變成了波動的點狀海洋。「無限的網」刻意顛覆了抽象表現主義，例如波拉克(Jackson Pollock)的「點狀」繪畫；草間的作品的構圖在畫布上更肆無忌憚，繪畫的過程也緊密的多。草間的藝術跟下一波藝術運動—極簡主義的來到，時間上也不謀而合。也許最重要的是，她的這些繪畫是她心裡上的安全網，保護她不用害怕消蝕到宇宙的空洞裡。1961年，她創作了一個33英尺長的《無限的網》(Infini...